Description

Ce que j’aime

J’aime ce tableau par la lisibilité de sa composition et la beauté de sa palette qui joue avec des couleurs rares, avec Saint Jean le Baptiste et l’ange portant le manteau du Christ de profil et sa composition en deux registres : les personnages montrant le baptême proprement dit, et Dieu le Père dans une nuée entouré d’anges. Ce qui est intéressant est que les anges assistant le Christ sont certes dotés d’ailes mais font pleinement partie de l’action du baptême. J’aime particulièrement le groupe formé par le Christ et les deux anges, pour l’harmonie impressionnante des couleurs, qui sont reprises toutes dans le groupe de Dieu le Père.

J’aime le fait que ce tableau soit en très bon état, pas du tout usé : en particulier, le travail sur les cheveux des protagonistes est délectable, le paysage est très lisible avec sa perspective atmosphérique . L’anatomie est bien étudiée, seul le pied de l’ange le plus à gauche a une position curieuse.

J’aime que ce tableau, qui était un tableau de dévotion au XVIIe siècle, soit de si bonne qualité que, finalement, on peut le regarder avec ravissement si l’on ne croit pas. Mais les expressions sont si bien étudiées, en particulier l’intériorité du visage du Christ, qu’il y a une vraie spiritualité et qu’il peut être support de méditation ou de prière.

Technique

Ecole française de la deuxième moitié du XVIIe siècle

Le Baptême de Christ

Huile sur toile.

Quelques infimes restaurations, n’affectant pas les personnages.

Dimensions et poids

Hauteur : 65 cm- Largeur : 53,5 cm- Profondeur : 1,5 cm

Poids : 1 kg

Mix & Match

Ce tableau est une œuvre d’art ayant une vraie profondeur spirituelle et une vraie qualité artistique : il s’agit dès lors d’une œuvre d’art en soi, qui crée son propre espace et dégage une harmonie impressionnante. De ce fait, il peut être intégré à de nombreux intérieurs. Je ne parle pas uniquement d’un univers très classique, avec des meubles anciens et des tableaux non moins anciens. Certes ce serait très envisageable. Mais surtout, il a une force assez grande pour côtoyer des meubles modernes et contemporains.

Je ne pense pas qu’il puisse être sur le même mur qu’un tableau de l’abstraction géométrique, comme la Composition de 1950-1951 d’Edgard Pillet mais sur deux murs de la même pièce, bien entendu cela fonctionnerait tout à fait : car les deux tableaux sont dotés d’une force et d’une énergie propre : ils ne se heurteront pas : l’un et l’autre se rehausseront mutuellement.

On peut bien évidemment également l’associer à l’aquarelle et gouache d’Enrico Cervelli, « Africano N1, 1961 », qui offre une palette également très raffinée et une composition solide. Les jaunes et ocres de Cervelli trouvent un écho dans les jaunes des vêtements de l’ange de gauche et du manteau de Jean le Baptiste.

L’œuvre Vers la joie de Paul Shusaku Foujino offrirait sa composition de papiers gouachés découpés dont les bleus, jaunes et roses recherchés seraient en harmonie avec notre Baptême du Christ.

Pour les meubles, je pencherais pour des créations des années 1960 : ainsi la paire de fauteuils G10 de Pierre Guariche pour Airborne ou bien la chaise lounge et son ottoman Rock Royal de Sven Dysthe peuvent cohabiter avec le Baptême du Christ : en effet, leurs lignes sont pures, ces sièges vivent par eux même.

Dans la même pièce, je placerais comme un clin d’oeil la lampe Pyramid de Tonello et Montagna Grillo, qui évoque un pique-cierge !